LA NINFA DE BANDINELLI.

Preservando con hipócrita pudor el centro del universo mismo.  La escultura femenina flanquea, junto a una estatua masculina, la entrada del Palazzo Vecchio de Florencia, siendo su autor material el escultor renacentista Baccio Bandinelli. De inspiración clásica bien podría tratarse de Dafne si tenemos en cuenta sus piernas que comienzan a enraizar y por las que ascienden motivos vegetales.  

DAFNE Y EL SIGLO DE ORO

Apolo y Dafne. Pintura de Théodore Chasseriau 

Los mitos griegos, siempre han gozado de buena salud y han servido de inspiración para artistas y poetas de todos los tiempos. El Siglo de Oro de las letras hispánicas es un buen ejemplo de ello, como muestra, dos hermosos Sonetos. 

"A Dafne ya los brazos le crecían

y en luengos ramos vueltos se mostraban;

en verdes hojas vi que se tornaban

los cabellos que el oro escurecían:

de áspera corteza se cubrian

los tiernos miembros que aun bullendo estaban;

los blancos pies en tierra se hincaban

y en torcidas raíces se volvían.

Aquel que fue la causa de tal daño,

a fuerza de llorar, crecer hacia

este árbol, que con lágrimas regaba.

¡Oh miserable estado, oh mal tamaño,

que con llorarla crezca cada día

la causa y la razón por que lloraba!"

Garcilaso de la Vega

A. Mingote: Apolo y Dafne. 

Tras vos, un alquimista va corriendo,

Dafne, que llaman Sol, ¿y vos, tan cruda?

Vos os volvéis murciélago sin duda,

pues vais del Sol y de la luz huyendo.

Él os quiere gozar, a lo que entiendo,

si os coge en esta selva tosca y ruda:

su aljaba suena, está su bolsa muda; 

el perro, pues no ladra, está muriendo.

Buhonero de signos y planetas,

viene haciendo ademanes y figuras,

cargado de bochronos y cometas.

Esto la dije; y en cortezas duras

de laurel se ingirió contra sus tretas,

y, en escabeche, el Sol se quedó a oscuras.

Francisco de Quevedo.

DAFNE

Dafne era una ninfa de la montaña, hija de Gea, "la Madre Tierra" y del río Peneo, cuyo nombre parece significar laurel. Apolo orgulloso y altivo, presumía ante los dioses, especialmente con Eros, quien decidió darle una lección de humildad. De esta forma disparó una flecha con punta de oro, de las que infundían amor, contra Apolo, y otra flecha de punta de plomo, cuyo efecto era el desdén y el odio, contra Dafne, seguro de que la ninfa lo rechazaría sin piedad.

En cierta ocasión, Apolo encontró a la esquiva joven, que paseaba tranquilamente y trató de acercarse, mas ella, al verlo, echo a correr, comenzando una persecusión por bucólicos parajes. Cuentan, que Dafne a punto de verse atrapada por el insistente y enamorado dios, invocó a su madre pidiéndole ayuda, y en el momento que Apolo estaba a punto de darle alcance, Dafne se detuvo en seco, sus cabellos se tornaron hojas, sus brazos se fueron convirtiendo en largas ramas y sus pequeños pies se enraizaron en el duro suelo, para finalmente transformase en un árbol de laurel. Decepcionado y abatido, Apolo arrancó una rama y confeccionó una corona de laurel, que a partir de ese momento sería el premio para los poetas y los vencedores en los juegos. Ovidio, nos canta en su Metamorfósis, las últimas palabras que Apolo dirigió a su amada Dafne: " está bien, puesto que ya no puedes ser mi esposa, al menos será mi árbol".
La escultura barroca, sobre mármol, de Gian Lorenzo Bernini "Apolo y Dafne" (1622-24), plasma el instante en que Apolo alcanza a Dafne y la ninfa comienza a metamorfosearse. La composición escultórica está llena de dinamismo, y podemos observar como ambas figuras se van difuminando en el momento en que entran en contacto, contrastando el grito de Dafne con el rostro perplejo de Apolo. Se conserva en la Galleria Borghese en Roma.