TRENULETUL.

 

 

Zdob şi Zdub & Fraţii Advahov . . . ellos son mis campeones . . . Eurovisión 2022. 

 

Moldavia siempre tra propuestas interesantes al festival de la canción de Eurovisión.  

 

 

ZAGREB 1990, EL MAYO CROATA.

 

En el mes de Mayo de 1990 en la ciudad de Zagreb en apenas ocho días, se sucedieron tres acontecimientos que funcionan como un barómetro para medir las tensiones y contradicciones que se vivían en Yugoslavia; una festival de música, unas elecciones parlamentarias y un partido de fútbol. 

 

Sábado 5 de Mayo en la Sala de conciertos Vatroslav Lisinski se celebra la trigésimo quinta edición del festival de la canción de Eurovisión. El año anterior en Lausana la banda Riva y su "Rock Me" consiguieron la primera, y última, victoria de Yugoslavia en el certamen. En Noviembre había caído el muro de Berlín, iniciando una serie de transformaciones en los países del bloque del Este y el festival de Eurovisión se llena de canciones que hablan de libertad y unidad, como la alemana Frei zu Leben (Vivir libre) o la austríaca Keine Mauern mehr (No más muros) . Yugoslavia muestra a Europa una imagen de prosperidad y felicidad, suena la música en las calles de Zagreb, donde se fusionan la tradición y la modernidad, el folk autóctono y el pop que viene de fuera. La cara más amable y alegre del país. 

 

La elección de Zagreb como sede, no estuvo exenta de polémica, pues tanto Belgrado como Ljubliana estaban preparadas para ello. Aunque Eslovenia estaba marcando el mismo rumbo que Croacia. Paradójicamente , un estado en proceso de descomposición, que pronto saltará por los aires, celebró la victoria del italiano Toto Cotugno y una canción, Insieme 92, que habla sobre la libertad, la eliminación de fronteras y la unión de los pueblos de Europa (prevista para 1992, firma del Tratado de Maastricht). Los espectadores que disfrutaban del espectáculo desde su sofá, a través de la televisión, no podían imaginar que Yugoslavia, ese país idílico, y hasta cierto punto modélico, comenzaba a despedirse de Europa. Aunque lo hacía cantando, bailando y riendo. 

 

Domingo 6 de Mayo, con la resaca eurovisiva, se celebra la segunda vuelta de las primera elecciones libres y multipartidistas en la República Socialista de Croacia. El HDZ - Unión Democrática Croata - se alzó con la victoria frente a los comunistas del SKH - Liga de los Comunistas de Croacia. Mientras los comunistas apostaban por reformar la federación yugoslava para el HDZ la única prioridad era la construcción del estado croata. El líder del HDZ, Franjo Tudman había enarbolado la bandera del nacionalismo para ganar las elecciones e iniciar el camino de la independencia de Croacia. El mensaje de Tuđman: Odlučimo sami o našoj sudbini (Decidiremos nuestro destino por nosotros mismos) había dado en el blanco. 

 

En realidad el triunfo del HDZ no había sido tan aplastante como puede parecer.  El HDZ obtuvo 1.2 millones de votos frente a los 994,000 de los comunistas. Pero el sistema electoral croata de distritos uninominales mayoritarios al estilo británico otorgó al partido de Tuđman una mayoría absoluta de los escaños en el nuevo parlamento, a pesar de haber obtenido menos de la mitad de los votos emitidos en el país. Los partidos pequeños fueron eliminados; el sistema favorecía a un movimiento de masas, como el HDZ, que estaba bien organizado en todo el país. 

Domingo 13 de Mayo en el estadio Maksimir, en medio de toda la tensión política que se hacía sentir en toda la federación, se enfrentan el Dinamo de Zagreb y el Estrella Roja de Belgrado, un  partido de la máxima rivalidad es la liga yugoslava. En determinados contextos las hinchadas futbolísticas suelen ser los primeros colectivos en radicalizarse, puesto que son fácilmente manipulables, de manera que los Bad Blues Boys del Dinamo habían abrazado las proclamas nacionalistas de Tudman, al que habían ofrecido su apoyo incondicional, mientras que los Delije del Estrella Roja enarbolaban la bandera del ultranacionalismo serbio. 

 

Los Delije llegaron al estadio Maksimir, próximo a uno de los parques más populares de la ciudad, entonando canticos provocadores como "Zagreb es Serbia". En el interior del recinto el ambiente se iba caldeando entre insultos, destrozos del mobiliario y lanzamiento de objetos. Con los dos equipos sobre el césped los Bad Blues Boys invadieron el campo y la policia respondió a golpe de porra y de gases lacrimógenos. 

 

En medio del caos emergió la figura de Zvonimir Boban, jugador del Dinamo y una de las jóvenes estrellas del fútbol yugoslavo. El futbolista propinó una patada a un policía que hostigaba a un hincha del equipo croata. Aquel acto convirtió a Boban en un traidor a ojos serbios, y en un héroe y patriota para los croatas. Meses después Vlado Divac, cuando Yugoslavia celebraba el campeonato mundial de baloncesto, protagonizó un acto similar cuando arrebató una bandera de Croacia a un aficionado que saltó a la cancha enarbolándola. Las tensiones que acabarían desembocando en una cruenta guerra civil ya eran más que latentes entre la sociedad yugoslava de principios de los '90. 

 

Del partido en Zagreb, y la patada de Boban, se ha escrito mucho, e imagino que se seguirá escribiendo, especialmente entre la prensa y los portales deportivos. En muchas de las publicaciones inluso se señala que ese incidente es el origen de las guerras yugoslavas de los años '90. Es algo exagerado, y un tanto sensacionalista, defender un argumento así. Más que una causa, es una consecuencia del viraje nacionalista de las repúblicas que formaban la federación,  y un sintoma, alarmante y violento, de la crisis socioeconómica y de identidad que sufría yugoslavia. 

 

El 30 de mayo, en medio de una pompa considerable, Tuđman fue investido formalmente como el primer presidente de Croacia elegido democráticamente. Llevaba una banda roja, blanca y azul. La šahovnica (la bandera aedrezada) se exhibía en el fondo, con la estrella roja comunista abandonada. Los símbolos croatas habían sustituido a los yugoslavos. La nueva Croacia iniciaba un camino de no retorno.  

 

La historia está ahí para que reflexionemos sobre la esencia humana , y su análisis nos sirve para comprender el presente. Para aquellos que crecimos en la década de los '90 el Ocaso de Yugoslava se convirtió en una excelente lección para la vida. Como escribió Miguel Roán en Balcanismos "los Balcanes son un buen escaparate para entender el mundo y también a los seres humanos". 

DANSE MACABRE.

Medianoche en una España azotada por la peste, la Juventud y el Amor huyen de la Muerte que sigue su rastro. 

El Amor siente su aliento inquietante y se desvanece, la Juventud se desespera y reza, —¡cuando de pronto!— el gallo del alba canta y la Muerte se desvanece en la sombra de su tumba.

La Danse Macabre es un cortometraje de 1922, dirigido por Dudley Murphy, a partir de una idea del bailarín Adolph Bolm. 

Ambientada en Danse Macabre, poema sinfónico del músico francés  Camille Saint-Saëns. Adolph Bolm interpreta la Juventud, la bailarina Ruth Page el Amor, y Olin Howland la Muerte. 

JUAN CHARRASQUEADO

 

 

Un corrido popular obra del mexicano Víctor Cordero Aurrecoechea.  Más de cien cantantes la han interpretado a lo largo de la historia. 

 

 Voy a cantarles un corrido muy mentado
Lo que ha pasado allá en la hacienda de la flor
La triste historia de un ranchero enamorado
Que fue borracho parrandero y jugador

Juan se llamaba y lo apodaban charrasqueado
Era valiente y arriesgado en el amor
A las mujeres más bonitas se llevaba
De aquellos campos no quedaba ni una flor

Un día domingo que se andaba emborrachando
A la cantina le corrieron a avisar
Cuídate, Juan, que ya por ahí te andan buscando
Son muchos hombres no te vayan a matar

No tuvo tiempo de montar en su caballo
Pistola en mano se le echaron de a montón
Estoy borracho les gritaba y soy buen gallo
Cuando una bala atravesó su corazón

Creció la milpa con la lluvia en el potrero
Y las palomas van volando al pedregal
Bonitos toros llevan hoy al matadero
Que buen caballo va montando el caporal

Ya las campanas del santuario están doblando
Todos los fieles se dirigen a rezar
Y por el cerro los rancheros van bajando
A un hombre muerto que lo llevan a enterrar

En una choza muy humilde llora un niño
Y las mujeres se aconsejan y se van
Solo su madre lo recuerda con cariño
Mirando al cielo llora y reza por su Juan

Aquí termino de cantar este corrido
De Juan ranchero charrasqueado y burlador
Que se creyó, de las mujeres, consentido
Que fue borracho parrandero y jugador

    

CAPRICCIO RUSO

 

 

 Crecí en los '8O, y fui uno de esos niños que gracias a Luis Cobos, conoció a Tchaikovski, Korsakov, Prokofiev, Kachaturian, y otros maestros de la música rusa. Así como su melancólico, y a veces épico, folklore.

KOLO KOLO NAOKOLO

 

Kolo Kolo Naokolo (algo así como vuelta, vuelta y vuelta) es una canción popular serbia asociada a una danza y a la celebración de la vida. Está basada en un poema escrito a mediados del siglo XIX por Branko Radicevic, uno de los representantes más importantes del romanticismo serbio. El poeta encontró inspiración en el Kolo, una danza folklórica de los Balcanes, que se baila en corro, con los participantes cogidos de las manos, habitual en fiestas y celebraciones. En 1995 la cantante Lepa Brena,  pionera del turboflok y cantante más famosa de Yugoslavia en los ‘80, grabó su personalísima versión del Kolo Kolo Naokolo. 

FATHER & SONG

 

 

El inevitable conflicto generacional y las naturales ansias de independencia y autonomía. Llega un momento en la vida de toda persona que necesita abandonar el nido y volar en solitario. Precioso tema del cantautor Yusuf (conocido como Cat Steven antes de su conversión al Islam). 

LA MÚSICA COUNTRY EN LA REPÚBLICA CHECA

 

 

La primera vez que visité Praga (agosto de 2012), cruzando el famoso Karluv most, escuché en directo un trío de músicos callejeros que hacían country y animaban la ya de por sí, bulliciosa capital.

 

La verdad es que me gustaba aquel country cantado en checo. Me pareció algo curioso y un tanto anecdótico. ¿El Viejo Oeste en la ciudad imperial de Praga?.

 

Una década  (2023) más tarde volví a Chequia, y en la casa donde me alojo encuentro un reproducir y varios Cd's de música country en checo. ¿En serio?. Lo de hace diez años en Praga no fue casualidad. Gracias a Radio Praga comencé una modesta investigación.

 

El estilo de vida checo, al menos el tradicional, está muy vinculado al bosque y al mundo rural. E igual que en muchas partes de Andalucía gusta arrejuntarse alrededor de una guitarra a bailar, palmear y jalear, los checos se sientan entorno a la hoguera para cantar a coro.

 

Muchos de estos temas , son textos checos para canciones estadounidenses, ya que el country, además de en el Lejano Oeste, se inspira en la Naturaleza. 

 

Para comprender el arraigo en Chequia del country es necesario conocer el movimiento "tramp". 

 

Los tramps, literalmente vagabundos, que solían acampar en la Naturaleza, construir cabañas y reunirse junto al fuego para cantar y conversar. Los inicios de este movimiento se sitúan en uno de los valles del río Vltava en 1918. Estos tramps se inspiraron en temas americanos.

 

En los años 60, década de profundas transformaciones sociales, nació la corriente moderna de esta música tramp. La canción Zvlastni znameni touha, de Wabi Ryvola, se convirtió en un himno para el movimiento.

 

La banda Poutnici fue una de las primeras en tocar country estadounidense en la misma década de los sesenta.

 

Entre los pioneros ocupa un lugar destacado Jan Vycítal, apasionado desde joven de las excursiones por el bosque, en los años '60 fundó un grupo llamado Greenhorns. Vycítal compuso decenas de temas que se convirtieron en grandes éxitos. 

 

Las autoridades comunistas no veían bien ni que se cantase en inglés, ni las referencias a Estados Unidos, de manera que el grupo adoptó un nombre checo, Zelenaci. Tras la Revolución de Terciopelo el grupo se separó y Vycítal siguió cantando en solitario.

 

Pavel Bobek está considerado la gran voz del country checo, aunque también se dedicó al Rock 'n' Roll. Colaboró ocasionalmente con el grupo Country Beat. 

 

 

Pero quizás la figura esencial del Country checo sea Jiri Brabec, pianista, músico, compositor y fundador del exitoso grupo Country Beat. A Brabec le gustaba vestir siempre con botas vaqueras, como un auténtico cowboy.

 

 

Su presencia en los escenarios checoslovacos durante la Guerra Fría tuvo que ser algo auténticamente provocador y revolucionario. En 1991 se disolvió Country Beat y Brabec se convirtió en presentador de un programa de televisión dedicado al Country.

 

 

Michal Tucny, con una estética de cowboy salido de Bonanza, está considerado el ultimo cowboy checo. Este último cowboy (Poslední kouboj) siempre sintió que vivió en la época equivocada. 

 

 

A partir de los 90 Robert Krestan y su banda Druha trava, fusiona bluegrass, folk y rock. Uno de los representantes más destacados de la escena musical checa.  

 

 

 En 2014 irrumpió Jelen, una joven banda que incorpora guitarra, violín, acordeón y trompeta para tocar country y folk. La canción Jelen (ciervo) abre su disco Svetlo vetme.

  

También están las Country Sister que llevan activas desde 1986 con Soňa Kociánová al frente desde siempre. 

INFANCIA, ANIMALES Y DIBUJOS ANIMADOS.

 

 

Los que vivimos nuestra infancia en los años '80 pasamos un montón de horas viendo los dibujos animados que ponían en TVE ( y posteriormente las autonómicas). Muchas de ellas estaban ambientadas en el bosque, con animales de protagonistas. 

 

También aparecían duendes, gnomos y otras criaturas, desarrollando en nosotros una gran fascinación por la Naturaleza en general, y el medio forestal en particular. Estos días caminando por los bosques de Bohemia he recordado algunas de ellas. 

 

 

El bosque de Tallac (1977) , más conocida como Jackie y Nuca, realizada por Nippon Animation, responsable de éxitos como Marco, Heidi o Vickie el vikingo. 

 

La serie está basada en un relato de Ernest Thompson Seton, naturalista, ilustrador y ensayista estadounidense. En 1902 fundó los "Woodcraft Indian" un grupo juvenil inspirado en la ética y habilidades de las tribus indias de Norteamerica. 

 

Precisamente en la serie animada se nos muestra la forma de vida de los pieles roja. La obra vital de Seton influyó en la creación del movimiento Scout por parte de Lord Baden Powell. 

 

Dos pequeños salvajes y Monarca, el gran oso de Tallac, son los dos libros de Thompson Seton en los que se basa la serie animada. 

 

El tema central de la serie es la amistad inquebrantable entre un niño, Senda, y un cachorro de oso, al que el propio Senda bautizó como Jackie. 

 

 "En los bosques de nueces de América, prácticamente todos los árboles fueron plantados por ardillas grises o sus parientes. Sin ardillas, no hay nueces". Continuamos con Thompson Seton autor de otro libro sobre los animales del bosque: Bannertail,  historia de una ardilla gris.

 

Y la adaptación televisiva a este libro no puede ser otra que Banner y Flapi. 

 

Banner es una ardilla que ha sido criada por una gata, pero tras un incendio en la granja donde vivían se ve obligada a huir al bosque. La adaptación de una ardilla doméstica a la vida en los arboles no será sencilla. 

 

La serie también fue creada por Nippon Animation y estrenada en 1979. A España llegó ese mismo año. Las sucesivas reposiciones la convirtieron en una de las series más populares en nuestro país. 

 

Banner es un personaje honesto y bondadoso, siempre dispuesto a ayudar y a hacer feliz a todos los que le rodean.

 

Ratones, comadrejas, tortugas, búhos, pájaros carpinteros. . . la fauna forestal forma parte del elenco animal que participa en la serie. 

 

Y por supuesto el amor. 

 

 "En un país multicolor,
nació una abeja bajo el Sol . . ." 

¿Quién no ha cantado alguna vez esta estrofa?.

 

A mediados de los años '70 llegaba a las televisiones la abeja Maya. Producida, una vez más,  por la compañía japonesa Nippon Animation, con la colaboración de la compañía alemana Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) y de la austriaca Österreichischer Rundfunk (ORF). 

 

Las aventuras de la abeja Maya es un libro infantil del escritor alemán Waldemar Bonsels. 

 

La figura de Waldemar Bonsels no está exenta de polémica pues diversos estudiosos de su obra, como Sven Hanuachek, lo señalan como antisemita y filonazi. En ese sentido la colmena representaría un sistema totalitario, fuertemente militarizado y beligerante. 

 

Maya es una abeja feliz y risueña, llena de vitalidad que va contagiando a todos los habitantes del bosque. 

 

Hormigas, arañas, moscas, saltamontes, escarabajos, caracoles y todo tipo de pequeñas criaturas acompañan a Maya en sus aventuras. 

 

 

Y seguimos con los insectos. En 1984, desde la extinta Checoslovaquia, llegaba Ferdy.

 

La serie animada está basada en Ferda Mravenec, un personaje protagonista de comics, libros y peliculas, creado en 1933 por Ondrej Sekora, un ilustrador, escritor, periodista y entomólogo checo. 

 

Amante de la Naturaleza, a Ondrej le gustaba pasear por el campo y coleccionar mariposas y otros insectos. Consumado deportista fue también árbitro de fútbol y pionero del rugby en Checoslovaquia. 

 

La serie animada fue una coproducción checo-británica que comenzó su andadura en 1984. A diferencia de otras series de la época alcanzó los 52 episodios, el doble de lo habitual. 

 

"La hormiga era una criatura con la que los pequeños podían realmente aprender muchas cosas y a la que podían tomar como ejemplo”. (Sekora). 

 En 2023 se desarrolló en Praga una exposición conmemorando los 90 años de vida de Ferdy, un personaje muy popular de la ilustración y la animación checa.

 

Otra serie japonesa basada en un autor norteamericano fue Las fábulas del Bosque Verde.

 

En 1973 el estudio japonés Zuiyo Eizo lanzó está serie basada en una serie de libros escritos entre 1910 y 1920 por Thornon W. Burgess,  escritor de literatura infantil y conservacionista. 

 

Tengo que reconocer que de niño nunca tuve muy claro que especie de animal era Juanito, protagonista principal de la serie. 

 

¿Quién no ha soñado siendo niño con reducir el tamaño de su cuerpo y conocer de primera mano el mundo de las pequeñas criaturas?. Eso es precisamente lo que le ocurrió a Bum Bum. 

 

Joë chez les abeilles es una serie francesa de los años '60 creada por Jean Image. En España Joe cambió su nombre por Bum Bum. Además del mundo de las abejas Joe conoció a las laboriosas hormigas y a las agresivas avispas. 

 

Joe salvó de la destrucción una colmena y en agradecimiento la abeja Reina le invita a conocer su fascinante mundo. Aventuras y fantasía, con la amistad y la honestidad como motor que mueve el mundo. 

 

Los cuentos y la cultura oral es la primera forma que tuvieron los pueblos de conservar su historia y su cultura. Llevamos milenios oyendo relatos y es por ese motivo que nos gustan tanto. ¿A quién no le gusta escuchar una historia de boca de un rapsoda?. A los animales les sucede los mismo. Al joven panda Tao Tao lo que más gusta en el mundo, además de jugar con sus amigos del bosque, es oír los maravilloso cuentos y las increíbles historias que les cuenta su madre. 

 

Tao Tao es una serie japonesa que se emitió entre los años 1983 y 1984. En cada capítula la madre del protagonista, y al hilo de algún suceso ocurrido en el bosque, relataba un cuento protagonizada por animales. Cada una de esos cuentos, como las fábulas, contaba con su moraleja. 

 

En nuestro imaginario infantil, la tierra de los cuentos y de la fantasía, rodeada de bosques y lagos, estaba en algún lugar al Norte de Europa. Y ese lugar existe y se llama Laponia. Un niño travieso nos invita a viajar con él hasta ese maravilloso país, Nils Holgersson.

 

En el año 1909 la escritora sueca Selma Lagerlöf se convirtió en la primera mujer en recibir el Premio Nobel de Literatura. Su producción literaria es inmensa y de calidad, aunque su obra más conocida es El maravilloso viaje de Nils Holgersson. 

 

Nils Holgerssons underbara resa genom Sverige es el título original. En 1902 Selma Lagerlöf recibió el encargo por parte de la Asociación Nacional de Maestros, de  escribir un libro para que los niños de las escuelas públicas estudiaran la geografía del país. Selma Lagerlöf estudió la geografía, la flora y la fauna de Suecia, además del floklore y las leyendas de las diferentes regiones y escribió el libro inspirada en los cuentos de animales de Ruyard Kipling. El libro fue publicado en dos partes en 1906 y 1907. 

 

El estudio de animación japonés, Studio Pierrot, adaptó la novela en una serie de 52 episodios que fueron emitidos entre 1980 y 1981 en Japón. Poco después fue distrubuida por medio mundo. Y así comenzamos a soñar con viajar a lomos de un pato doméstico. 

 

Nils es un niño travieso que vive en una granja y pasa el día molestando a los animales. Un día tuvo un econtronazo con un duende que le maldijo. Le redujo su tamaño y le concedió el don de poder hablar con los animales. 

 

A partir de ese momento comienza un maravilloso viaje a lomos de un ganso doméstico integrado en una bandada de gansos salvajes que se dirigen al norte, a la región de Laponia para pasar el verano. Por el camino viven aventuras y desventuras, al tiempo que conocen todo el país. 

 

A punto de llegar al medio siglo, aún me produce cierta nostalgia oír la sintonía de apertura de cada capítulo. En la edad adulta he viajado en varias ocasiones a Laponia y en cada uno de esos viajes estuvo acompañado por Nils y sus amigos.